Come comunicherai da grande? Progetti grafici per l’industria e il B2B
- Promozione
- Pubblicazioni
- Infografiche
- Branding
- Consulenza
- Copywriting
- Formati digitali
- Insegne
- Esposizioni
- Illustrazione
- Naming
- Packaging
- Fotografia
- Stampa
- Web design
Sono un professionista della comunicazione che lavora da trent’anni per trasformare un messaggio commerciale in un sistema coordinato, incisivo, maturo. Mi rivolgo essenzialmente al settore industriale tecnico, sostenendolo con buoni progetti grafici di cataloghi, depliant, pagine pubblicitarie e non solo
Cominciamo da 4 parole: Brand, Adv, Editorial, Digital
C’è molto margine di miglioramento nella comunicazione grafica, parlo in generale. Le 4 macro-aree: brand-identity, adv, editorial, digital diventano Metodo per la comunicazione del settore industriale.
Se la comunicazione fosse un bimbo appena nato, gli insegnerei quelle quattro parole. Perché conoscerle significa sapere cosa manca e cosa chiedere. Sintetizzano tutte le aree di intervento del graphic design. Conoscendole, sapremmo non solo dire “mamma” e “papà” ma anche “ho fame” e “ho sonno”. Come minimo.
Ti offro un aiuto veramente concreto su tutte queste quattro aree.
- Brand. La grafica per il brand o visual identity è la progettazione e gestione dell’identità visiva di un’azienda o di un marchio. Comprende la definizione di un sistema grafico coordinato — logotipo, palette colori, tipografia, stile iconografico e fotografico — e la sua applicazione coerente su tutti i touchpoint di comunicazione.
- Advertising (ADV). L’obiettivo non è solo la visibilità, ma l’attivazione del pubblico: stimolare curiosità, favorire il ricordo e guidare all’azione. L’Advertising riguarda la progettazione di contenuti e campagne pubblicitarie finalizzate a catturare l’attenzione e generare interesse verso un prodotto, servizio o brand. Include la realizzazione di annunci stampa, affissioni, campagne digitali, materiali promozionali, brochure e presentazioni commerciali.
- Editorial. Un progetto editoriale efficace soddisfa la richiesta di contenuti, migliora l’esperienza di lettura e rafforza l’identità del brand attraverso narrazione e competenza. L’ambito editoriale comprende la progettazione e realizzazione di contenuti strutturati e approfonditi, pensati per informare, raccontare e costruire autorevolezza. Include monografie, libri aziendali, manuali tecnici, cataloghi ragionati e materiali di content marketing. L’attenzione è rivolta sia alla qualità dei contenuti sia alla loro organizzazione visiva: impaginazione, gerarchia delle informazioni, leggibilità e coerenza stilistica.
- Digital. L’obiettivo è garantire continuità comunicativa tra offline e online, sfruttando le potenzialità dei media digitali per ampliare la diffusione e l’efficacia dei contenuti. Il Digital riguarda lo sviluppo e l’adattamento dei contenuti per i canali e i formati digitali. Non si limita alla conversione in PDF, HTML o EPUB, ma include la progettazione di esperienze fruibili su diversi dispositivi e piattaforme: presentazioni interattive, pubblicazioni digitali, contenuti per web e campagne online. L’approccio integra design, usabilità e performance, con attenzione ad accessibilità, responsive design e coerenza con l’identità visiva.
Il “come” è più importante del “quanto” e perfino del “cosa”
Crescendo, potresti comprendere che esistono vari trucchetti per farsi capire meglio. Far arrivare le proprie richieste a persone distratte e impegnate non è facile.
E anche se la tua comunicazione “arriva” deve essere chiara altrimenti rischi ugualmente l’indifferenza o di dare un’idea errata.
Ci sono soluzioni “da bambini” come cercare di imporre il proprio pensiero. Un vocabolario limitato impone l’uso di parole fuori luogo.
Insomma, potresti avere il sospetto che il “come” conti veramente tanto. Perché è facile parlare, si impara all’asilo. Per comunicare occorrono le scuole dell’obbligo. Per interessare l’università
In fondo, non è la forza che fa la vera differenza tra il bambino e l’adulto, è il linguaggio.
Purpose. Il principio basilare del mio lavoro
Lo scopo (purpose) è la ragione profonda per cui lavoro ed è: ogni azienda e i suoi clienti meritano una comunicazione grafica precisa, distintiva, funzionale, matura.
L’estetica si ispira alla tradizione del design svizzero — internazionale, apprezzata per la sua struttura geometrica, per la rilevanza tipografica, i tratti netti, reinterpretata con maggiore flessibilità, con qualche morbidezza e colore in più.
La mia proposta unica è: progetti grafici di altissimo livello grafico e tipografico, consulenza esperta su digitale e stampa per il settore tecnico industriale.
Per le imprese questo significa avere cataloghi e strumenti di comunicazione chiari, coerenti ed eleganti, utilizzabili nei diversi contesti aziendali: dal catalogo PDF al sito web, dalla fiera di settore ai materiali per la rete vendita.
Sono un graphic designer senior con oltre trent’anni di esperienza, maturata prevalentemente nel settore industriale e tecnico: edilizia, meccanica, ottica, prodotti e servizi tecnologici. Un’esperienza che permette di coniugare estetica, chiarezza e logica progettuale, con una visione completa orientata alla produzione.
Spesso la comunicazione aziendale procede in modo disordinato: il logo esprime un messaggio, il sito un altro, il catalogo un altro ancora… Serve invece una visione coordinata e consapevole, capace di dare unità al messaggio.
Mission e Metodo. L’obiettivo
La Mission
La Mission è ciò che consegno: applicare il mio Metodo per far crescere la comunicazione del cliente producendo pubblicazioni, siti web e promozione efficaci
Il Metodo
Mi sono sempre sforzato di trovare un metodo di lavoro, il mio blog Segnopositivo lo testimonia con oltre un centinaio di articoli esaustivi. Ho provato a sintetizzarne i contenuti e a ricavarne un manifesto.
- Scopo. La comunicazione industriale è fatta per vendere e informare. Le due finalità vanno distinte, i messaggi non vanno confusi.
- L’analisi precede il segno. Ogni progetto o campagna si basa su una raccolta esaustiva di informazioni: l’identità del committente, le specificità del prodotto, il mercato di riferimento, gli obiettivi. Di cosa c’è –veramente– bisogno?
- Coerenza come dogma. Il messaggio deve aderire rigorosamente all’immagine coordinata. Se manca, il mio compito è progettarla; se esiste, il dovere è seguirla per eliminare ogni sintomo di “comunicazione frammentata”
- Il primato del Concept. Si procede con un’idea fondamentale. Il concept grafico è una visione aperta che guida il progetto verso soluzioni molteplici e mai scontate, superando i cliché. Se devo proporre un nuovo tipo di antifurto il concept potrebbe essere “sicurezza per i tuoi cari”
- Evoluzione, non catalogo di opzioni. Nel design professionale non esiste il “scegli tra tre ipotesi – prendere o lasciare”. Il processo procede progressivamente. La soluzione proposta è il risultato di un raffronto critico e di una selezione – anche – dal raffronto di più bozze. Il graphic design professionale cerca la soluzione migliore
- Partnership, non esecuzione. Il lavoro non mira a “compiacere” il cliente, ma richiede la sua partecipazione attiva. Il mio ruolo è direzione creativa
- Design per comunicare. L’obiettivo è comunicare per raggiungere uno scopo: vendere un’idea o un prodotto. Il design non è arte fine a se stessa; è uno strumento al servizio della missione del committente
- L’equazione del Design. Graphic Design = Arte + Funzionalità. È un connubio inscindibile tra rigore formale e flessibilità espressiva, dove ogni elemento ha una precisa ragione d’essere. La mia “equazione del design” che potrebbe costituire l’assioma principale del mio metodo
- La tecnica è linguaggio. La padronanza delle tecnologie grafiche è un elemento costitutivo del design di qualità, non un accessorio. Un messaggio necessità di qualità tecnica
- L’arte è strumento. La competenza artistica è il mezzo attraverso cui la funzionalità diventa memorabile ed elegante. È una competenza vitale del graphic design professionale. L’estetica è l’onda portante
- Responsabilità e Rispetto. Le scadenze sono sacre per entrambe le parti. Il rispetto dei tempi di consegna, dei termini di pagamento, delle scadenze intermedie è il fondamento etico
- Garanzia di Risultato. Un professionista non consegna solo un file, ma una soluzione soddisfacente. Il mio obiettivo è la piena convergenza tra aspettative e risultato finale. Il controllo del feedback è fondamentale
- Relazione e Feedback — Restare in contatto con il cliente per analizzare successi e aree di miglioramento è essenziale. Il design è un processo vivo che si nutre dei risultati ottenuti, è progresso e miglioramento
- Stato dell’arte tecnologico — Ogni progetto è un’occasione per innovare. Al cliente va sempre offerto il massimo delle possibilità tecniche e creative attuali, incluse le potenzialità dell’Intelligenza Artificiale guidata dalla competenza umana
Vision
La vision è quello che “vorrei fare da grande” (in fondo ho appena 61 anni…). Nel mio caso è: esplorazione creativa, più competenza, più tecnologia.
Vorrei creare un “luogo professionale” in cui esperienza progettuale, cultura grafica e tecnologie innovative collaborano per trasformare dati, prodotti e processi industriali in messaggi chiari, autorevoli, riconoscibili, maturi.
In questo scenario, design, direzione creativa e strumenti digitali evoluti non sono semplici servizi, ma strumenti per elevare la qualità della comunicazione tecnica e aiutare le imprese a raccontare meglio ciò che sanno fare.
pagina catalogo infissi. Progetto, testo e disegni by Gislon
